我们昨天赏析了李商隐的《春日寄怀》，讲述了他在官场的夹心受气包人生。
前天赏析了他的《无题·昨夜星辰昨夜风》，探讨了他在诗歌文学艺术上的成就，说到过李商隐的诗缠绵悱恻，用典极多，以至于有的诗偏晦涩。
李义山的这种文学特色，被宋初的“西昆体”奉为开创者，西昆体大都是讲究用典，句句有出处的诗篇。所以有诗叹云：“诗家都爱西昆好，独恨无人作郑笺。”这里“郑笺”指汉郑玄作的《〈毛诗传〉笺》，通指注解。意思是西昆诗虽好，若无人注解，便读起来困难。
这首《牡丹》就是如此。但只要理清各色典故，理解起来到也不难，不像他的《锦瑟》，大部分人明明知道他在说什么，却根本不知道他在说什么。不说远了，看诗：
锦帏初卷卫夫人，绣被犹堆越鄂君。
垂手乱翻雕玉佩，折腰争舞郁金裙。
石家蜡烛何曾剪，荀令香炉可待熏。
我是梦中传彩笔，欲书花叶寄朝云。
先看平仄。首句“锦帏初卷卫夫人”，“中平中仄仄平平”，这是平起押韵格式，推导出整诗平仄格式校验，合平仄（要了解平仄格式推导的关注看以前问答或文章，不赘述），颌联，颈联对仗，精致工巧。
但是有一点，平水韵中，首句的韵脚“人”和后面的“裙”、“熏”、“云”不是一个韵部，属于邻韵通押。这是否出律？其实这是一种变格。在律诗中首句押邻韵，叫做借韵，又称“孤雁出群格”。这是合乎格律诗规范的。
我们来看内容，看看晚唐第一人如何用典，如何落笔千里之外，寄情笔墨之间。
起句“锦帏初卷卫夫人，绣被犹堆越鄂君”，一般诗词用典，偶为点缀，画龙点睛。李商隐不同，诗题是《牡丹》，上来就让人摸风不清。卫夫人是谁？春秋时卫灵公的夫人南子，以美艳著称。子见南子，是隔着帘子，互相非常尊重的，因为南子“美而淫”，名声不好，即便是非常尊重的相见，孔子出去后还被子路挤兑的朝天发誓，我要做了啥不当的事情，天不放过我！天不放过我！
《论语·雍也》 ：子见南子，子路不说。孔子矢之曰：“予所否者，天厌之！天厌之！”
可见南子的妖媚。在这里，隔着南子的锦帏轻轻卷起来了，无一笔写南子，南子的美各位自己想象，可别想偏了，李商隐这是写牡丹花呢。他是以锦帷乍卷、容颜初露的卫夫人形容牡丹初放时的艳丽夺目、含羞娇艳。这弯绕得远吧，可是当你清楚这典故，你就会深吸一口气，美艳不可方物啊。
这就晕了？看第二句“绣被犹堆越鄂君”，据《说苑·善说篇》记载，鄂君子皙泛舟河中，划船的越人唱歌表示对鄂君的爱戴，鄂君很是感动，用自己的绣被盖住越人。这里一直有歧义，到底是拿俊秀的鄂君子晳来比喻牡丹花呢？还是用被绿色绣被簇拥的越人来比喻被绿叶包裹的还未盛开的花蕾？龙阳之好，自古有之。这个越人只怕也是个极俊俏的小生。首联二句描写美女，美少年的静态美，实则写花的形。
承句“垂手乱翻雕玉佩，折腰争舞郁金裙”，这里就是写动态美了，“垂手”和“折腰”都是舞蹈，也指舞姿。女子翩翩起舞时垂手折腰，佩饰翻动，郁金草染色的长裙飘逸飞扬。牡丹随风摇曳时，花叶起伏翻卷，摇曳多姿。这两句写花的神。
进入转句，“石家蜡烛何曾剪”，西晋石崇为天下巨富，奢侈浪费，“何曾剪”——把蜡烛直接做柴火来烧，还要剪什么蜡烛芯？这是写什么？以烛为柴，熊熊大火，红彤彤满眼，这是写大片大片的牡丹的艳色。“荀令香炉可待熏”，荀令是荀彧，曹操的荀令君，他不但统领曹操的军政，还有个极其特殊的地方，他身上有自然香，每到人家，坐处三日香。古时候衣香皆由香炉熏成，荀令君就不用了，所以说“可待熏”。这一句是用荀令君的自然生香来写牡丹的香。
这些典故确实藏得深，但是如果大家明白了之后，自然地渗透进他的这些想象，不得不佩服李商隐用典之妙，写完了“形、神、色、香”，无一句说牡丹，却已经在读者心中勾勒出雍容富贵，国色天香的牡丹花。
看结句，“我是梦中传彩笔，欲书花叶寄朝云”，这句字面上倒是容易理解，可“梦中传彩笔”是什么意思？“朝云”又是谁？为什么要写下花叶寄给她？这是合句，自然要回到起句的传说人物中去，才完成这首律诗的“起承转合”。
“我是梦中传彩笔”用的是江郎才尽的典故。《南史·江淹传》记载，江淹年少有才，写诗金句频出，忽然有天梦见有个人对他说：“吾有笔在卿处多年，可以见还。”江淹从怀里掏了只五色笔还给他，从此之后，再写诗，跟以前判若两人，看不下去。
李商隐反用典故，你是才尽了，我却在梦中拿到那只彩笔了，才气到我这里来了，书写这美丽的牡丹花，“欲书花叶寄朝云”。这个典相对简单，就是指巫山神女，取自《高唐赋》的朝云暮雨。
所以，前面云遮雾绕说了那么多，最终突发奇想，这美丽的牡丹，要写下来寄给巫山神女。名写牡丹，暗颂佳人，一实一虚，别具一格，令人心生遐想。
这是李商隐比较年轻时候的诗，正因了这最后两句的奇想，不单单只是咏牡丹而已，可以看做是一篇用典很深，用情很飘的爱情诗。
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